艺术|人物 画中为情感和精神而生的树——张俊喜

栏目简介：《艺术|人物》 旨在为翰墨千秋的优秀艺术家提供一个微窗口，展示艺术家的创作风采，邀请热爱艺术的你，与我们一同走近和熟悉我们的艺术圈“老友记”。

翻开公认的中国山水画启蒙教材《芥子园画谱·山水篇》最先讲授的不是山石，流水的画法，而是树。

郭熙在他的《林泉高致集》中也提到：山“无林木则不生”之说。树的存在使山有了灵气。韩拙在他的《山水纯全集》中说：“林木者，山之衣也，使山无仪盛之貌，故贵茂木密林，有华盛之表，木少者谓之露骨，如人之衣少也。”

若说中国山水画中山为骨，水为神，那么说树为魂也不为过。

本周艺术人物小编将为您介绍有“南国第一树”之美誉的张俊喜老师。

张俊喜

★

艺术家简介：

张俊喜.笔名云松，1955年出生于广东，毕业于华南理工大学，职业画家，现为中央美术学院重点学科教授。

实力派、学者性画树名家、有“南国第一树”之美誉。

作品多次在国内及香港、美国等地展览。

社会影响力：

1997年参加香港回归作品展，

2001年入选中国文联举办“伟大丰碑”全国书画艺术展，作品被国家博物馆收藏。

2003年荣获人民日报举办“全国艺术家金杯奖”金奖。

2005年荣获“中国书画百杰”并发行中国邮政明信片。2006年1月巨作《摇篮》被国家人民大会堂永久收藏。2007年文化部艺术品评估委员会评估艺术价值 5000元/平方尺。2008年文化部授予“影响中国100位艺术大家”，2009年作品入编“当代书画英杰”大型工具图书，2010年香港展览馆举行画展。全国行业品牌行业委员会授予“书画行业排头兵”，出版有个人画集。2010年度评为“最具收藏价值的十位书大师” 。2011深圳市龙岗区政府文化中心庆祝文博会举办个人画展。作品多年在北京保利、北京翰海两大拍卖公司成功拍卖，作品润格屡创新高。2014年11特邀参加中美建交35周年作品赴美国举行画展，2015年12月北京保利拍卖公司59000元/平方尺成功拍卖。2016年12月北京保利秋拍作品《老树新枝》以68000元/平方尺成功拍卖。作品多年在中国邮政发行专题邮票。

出版物：

《国画创新和发展》、《浅析东西方绘画距离与关联》论文在全国发表，并出版有个人画集。

张俊喜老师师承于多位艺术大师。黄胄画驴、徐悲鸿画马、李可染画牛，张俊喜画树。其鲜明的绘画风格逐渐影响当代画坛。

中国传统山水画作品对树木的描绘实际是非常讲究的。只是在众多的作品赏析文章中极少大篇幅的来讲解作品中树木描绘的笔法及寓意。

在北派山水中，常以古劲苍翠的松柏来提升整幅作品要表达的壮阔秀美。

而南派山水，注重细腻的描绘，画面中的树木品种多样，姿态各异，成为整幅作品的筋骨写照，极具情调。

佳作赏析

作品《白桦林》

在大多山水画家的作品中树木花草常常是作为整幅作品的点缀而存在。然在，在张俊喜老师的作品中，主要描绘的便是树木。树，从附庸传统山水景致的点缀逐步成为体现自身性格的主角。

张俊喜老师笔下的树有着自己的性格。他的作品中，树可以是人，人也可以是树。

以《白桦林》为例：

画面白桦树干笔直，枝丫舒展。头顶苍天，扎根厚土，于天地间伸展。不逐水而生，不趋势而长。顶天立地，堂堂正正，给人以胸怀开阔之感。

而画中的树更像是一群有理想的人，一身正气立于天地间，不附庸风雅，但求无愧于天地。若说山水画注重意境，那么张俊喜老师的作品更多了一些意象之美。

作品《秋枫红于二月花》

树木在绘画中承担着整幅作品风格的导向，它既可以体现山峰的俊美秀丽，亦可表现流水的潺潺蜿蜒，还可表现风的风向风力，甚至是季节的变换。

张俊喜老师笔下的《秋枫红于二月花》则是这样的作品。

这幅作品描绘的场景给人以平静，舒畅之感。画面整体布局开阔，姿态各异的枫树给人以盛邀入画之感，布局上的留空更是给画面以通透畅快之意。